台湾朱坤培[飞红采晶釉]

格腾
2016-06-16

朱坤培老师简历

  民国五十年生,台湾省台东县人。毕业于台北复兴商工美工科,偶然机会接触名陶艺家蔡荣佑老师之现代陶艺作品,并随其学习陶艺特质一年,后自我摸索钻研二年,逐渐进入专业陶研领域,目前设工作室于南投草屯,筑柴窑于埔里水流东。

  柴烧志野茶碗可当作艺品摆饰或生活陶,以尺寸及握感而言,适合品嚐咖啡及茶,啜饮咖啡的方法非常多元,传统的法式喝法即是使用茶碗当作咖啡杯,品茗时使用茶碗,茶叶可在足够的容器空间内展开,冲泡的效果更佳,当然口感也更好。美,从茶杯开始,为生活增添些许艺术色彩,特别是忙碌的午后来杯咖啡或茶,慰劳自己的辛劳。

  朱老师的作品既朴实又典雅,具收藏价值,作品给人亲切温暖的感觉,有别于一般收藏品给人高不可攀的距离感,收藏者可依据自己的心情或喜好加以变化作品的应用,无须拘泥形式。

  顾名思义,取飞红这个极有意思的名称,乃在一个”飞”字。一般陶者烧制铜红釉时,潜意识里追求的多半是均匀的红,深怕烧得不够匀称,便失去铜红之美。其实铜之于釉里,是相当不安定的元素。既然有不稳定的特质存在,我认为以其强要驾御它,倒不如顺应其自然本性加以逆向操作。藉著调整窑内适当的气氛,任铜元素在窑里尽情舞蹈。就好似人们一听到律动的节奏,会情不自禁的手舞足蹈了起来一般,如此的自然与曼妙。

  在烧陶的领域里,我宁可扮演的是协调调度的角色,而不是主宰者。也因此透过经年累月的烧火经验,植基于主观认知与美感品味的烧成概念,才能将土、釉、火作最理想的搭配。在经过小心的升温及适量还原、氧化交替,让铜元素在窑中或飞舞或沉淀,在每一件作品上加加减减的形成自然不做作的绘画效果,加上独特分相斑点做疏密不同的采晶分布,并且常会在有些作品上,因为部分铜红挥发以后,形成如古玉一般温润清雅的淡青色泽,质感丰美而脱俗。这大概就是窑变的情境吧!因此它具有神祕不可捉摸的复杂氛围,通常失败的机率总是高过成功的喜悦,是很难烧成的美丽釉色。



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